미술사의 다른이야기: 플럭서스, 예술의 무한한 가능성, 조지마키나우스, 백남준, 비디오아트

플럭서스

'플럭서스(Fluxus)'는 색다른 접근 방식과 예술적 실험에 대한 강조로 전통적인 예술 개념에 도전하여 예술계에 지울 수 없는 흔적을 남겼습니다. 플럭서스의 영향력 있는 인물 중 혁신적인 비전을 통해 새로운 차원으로 끌어올린 백남준까지 다뤄보고자 합니다.

플럭서스의 탄생

플럭서스는 1960년대 초에 예술, 음악, 공연, 문학을 아우르는 다학제적 운동으로 등장했습니다. 플럭서스의 창시자  '조지 마키나우스(George Maciunas)' 와 '오노 요코(Yoko Ono)', '요제프 보이스(Joseph Beuys)', '딕 하긴스(Dick Higgins)' 등 다양한 예술가들은 예술과 삶의 경계를 허무는 것을 목표로 기성 예술 관습의 틀에서 벗어나고자 하는 바람에서 이 운동을 시작했습니다. 플럭서스 예술가들은 전통적인 예술 형식과 관련된 엘리트주의에 도전하면서 접근 가능하고 참여적이며 자발적인 예술을 창조하고자 했습니다. 

 

플럭서스의 특징

플럭서스의 핵심에는 반예술, 도발, 장난의 정신이 있습니다. 플럭서스 작품은 종종 일상적인 물건, 발견된 재료 및 성능 요소를 통합하는 단순함으로 특징지어졌습니다. 이 운동은 DIY 정신을 수용하여 최종 예술적 개체보다 프로세스의 중요성을 강조했습니다. 플럭서스 작품은 관객의 상호 작용을 장려하고 제작자와 관객 사이의 경계를 모호하게 하며 집단적 경험을 촉진합니다.

그 중 플럭서스의 핵심 인물인 백남준은 현대미술의 움직임과 분야에 지대한 공헌을 했다. 종종 "비디오 아트의 아버지"로 칭송받는 백남준은 예술에서 텔레비전과 비디오의 사용을 개척하여 매체의 경계를 넓혔습니다. 그는 몰입형 경험을 만들기 위해 기술, 사운드 및 시각 요소를 결합하여 생각을 자극하는 비디오 설치물을 만들었습니다. "TV 부처"와 "전자 초고속 도로"와 같은 백남준의 상징적인 작품은 세계화, 정체성 및 문화 교류라는 주제를 탐구하면서 기술 및 매스 미디어와의 시청자 관계에 도전했습니다.

백남준과 부타 TV

플럭서스의 영향

플럭서스는 실험의 물결을 촉발하고 예술적 표현의 경계를 재정의하면서 예술계에 지대한 영향을 미쳤습니다. 그 영향은 시각 예술을 넘어 음악, 공연 및 개념 예술에 스며들었습니다. 예술을 구성하는 개념에 도전하여 예술적 탐구를 위한 새로운 길을 열고 주변 세계에 대한 청중의 인식에 도전했습니다.

마무리

플럭서스는 전 세계 현대 예술가들에게 계속해서 영감을 주는 영향력있는 운동으로 남아 있습니다. 학제간, 관객 참여, 예술과 삶 사이의 장벽 허물기에 대한 강조는 끊임없이 진화하는 예술의 본질과 공명합니다. 플럭서스와 예술계에 대한 백남준의 선견지명 있는 기여는 이 운동의 지속적인 유산에 대한 증거 역할을 합니다.